缭，都是虚张声势。

影片的画面造型非常考究。把社会环境形象化，把自然景情绪化，用视觉上的冲击化电影的主题。比如在一开始，抑郁的莎拉总是穿着的衣服，还常常孤独地站在灰蒙蒙的海边或者幽暗的树林里，她的周围总是波涛汹涌、狂风怒号，这很符合她的社会最低层阶级的份和心境。而作为对立面的大家闺秀欧内斯娜，却总是以光和泽鲜艳的衣服作为陪衬。到了故事最后，莎拉终于在社会上自立，她所的环境和她的衣服也鲜亮起来，她也开始和查尔斯泛舟于平静的面。

看过《法国中尉的女人》你才会懂得什么叫电影，什么叫拍电影。影片完全在小说描绘的地——百余年前的英国莱姆镇拍摄。剧组对小镇行了全面改造，重铺了橡鹅卵石路。那片蜿蜒在多赛特海滨的狭长而茂密的森林阶地1000年无变化，剧组为了穿过丛林到阶地，另开了一条小路，每天拍片人员都要把材小心翼翼地由小路运到现场。

《法国中尉的女人》是对卡洛尔·赖斯的挑战和考验。

卡洛尔·赖斯生于捷克，父母死于纳粹大屠杀，1938年基督教友把他由捷克解救来。战后，他成为影评家。1954年开始拍摄纪实片，1959年完成第一故事片《星期六夜晚和星期天早上》获英国电影学院最佳影片奖。他的作品还有《黑夜必将来临》、《谁能让雨停住》等等。他是20世纪50年代后期英国电影复兴运动的开创者之一。

说到《法国中尉的女人》就不能回避影片女主角梅丽尔·斯特里普。当初，平特完成改编后，卡洛尔曾多方寻找理想的演员，终于在几百人中选定曾主演《猎鹿者》、《克莱默夫妇》的国女演员梅丽尔·斯特里普和英国演员杰瑞米·艾恩斯。梅丽尔·斯特里普在片中同时塑造两个形象——维多利亚时代的神秘女莎拉和现代演员安娜。为了演好角，梅丽尔·斯特里普特地聘请了一位英国老师教她说英国家教师式英语，并经常朗读英国19世纪经典作家的小说，《法国中尉的女人》的小说原作者约翰·福尔斯对她的英国腔大为赞赏：“她的音不属于英国任何地区，这更加了她那‘不知来自何的女人’的神秘。”卡洛尔也对她的表演赞叹不已：“她有一难得的气质和突的大胆神，敢于突破这两个人的格。”当然梅丽尔·斯特里普的光彩和她的对手杰瑞米·艾恩斯的杰也密不可分，那是真正的组合。

《法国中尉的女人》是上世纪80年代英国“文化反思电影”的一经典，英报刊甚至称它为“战后几十年来最有英国特的影片”。“文化反思电影”是英国电影史的一个重要阶段。所谓“文化反思”就是用现代的观对传统的文化和价值观念行批判的反思。20世纪80年代的英国“文化反思电影”诞生了一批世界电影史的经典作品，比如《甘地》、《印度之行》、《看得见风景的房间》等等。

维多利亚时代的普通女为了女的自尊，竟然宁可担着不贞的罪名保守一个谎言；现代女演员拍戏时和男主角有婚外情，戏结束了，她也主动终结了这段之情，“我轻轻地走了，正如我轻轻地来。”连天边的一抹云彩都不想带……

《法国中尉的女人》是一个以绅士传统著称的古老民族面对现代挑战的文化的反思、人的反思，当然也是电影的反思。他们抛弃了沉重，以鲜活的生命寻求着新的自我定位。

卡洛尔·赖斯在本片现的主要风格元素：

1。维多利亚时代女的神秘和情压抑与现代女情的自主的鲜明对比。

2。确立了文学名著改编的重要范例。

3。巧妙的结构和致的剪辑形成的鲜明对比。

4。真正“古典主义”的影像。